Vom 13. bis 15. September 2019 transformiert die erste URBAN NATION Biennale \u201eROBOTS AND RELICS: UN-MANNED\u201c die U-Bahn-Trasse unter der B\u00fclowstra\u00dfe in eine Zeitkapsel und umschlie\u00dft die Urspr\u00fcnge und ferne Zukunft der St\u00e4dte. Unter der kuratorischen Leitung von URBAN NATION Direktorin Yasha Young entsteht in Zusammenarbeit mit 27 renommierten K\u00fcnstlerInnen ein einzigartiges begehbares Kunstwerk von \u00fcber 100 Metern L\u00e4nge.<\/p>\n\n\n\n
In einem Gesamtkunstwerk treffen verschiedene Szenarien einer \u2013 auch zerst\u00f6rten \u2013 Stadt und menschenleere Naturr\u00e4ume wie Wald, Meer, Dschungel oder W\u00fcste aufeinander. Installationen, interaktive Skulpturen und Live-Performances entf\u00fchren die BesucherInnen in verschiedene Welten und fordern all ihre Sinne heraus. Die Kunstwerke orientieren sich dabei an den 17 Zielen f\u00fcr nachhaltige Entwicklung der Vereinten Nationen.<\/p>\n\n\n\n
Was w\u00e4re, wenn?<\/strong><\/p>\n\n\n\n \u00dcbergeordnete \u201eWas w\u00e4re, wenn …\u201c-Fragen leiten die BesucherInnen durch die Ausstellung, clustern und verbinden Positionen und k\u00fcnstlerische Ideen. Die Biennale zeigt einmal mehr das Potenzial von Urban Art als Katalysator f\u00fcr hochaktuelle Debatten auf. Themen rund um den Klimaschutz und die zuk\u00fcnftige Gesellschaft werden sichtbar und fordern zum Nachdenken auf. Die verschiedenen Schaupl\u00e4tze der Kunstwerke spannen einen Bogen von der Vergangenheit zu Szenarien der Zukunft. Sie entf\u00fchren in karge W\u00fcsten mit Relikten menschlichen Lebens, zu buntgemusterten Tieren in pflanzenberankten Landschaften sowie in sph\u00e4rische Lichtwelten. Alle K\u00fcnstlerInnen der UN Biennale wollen mit ihren Werken Bewusstsein f\u00fcr die Kraft der Gemeinschaft schaffen, \u00fcber den Status quo in Gesellschafts- und \u00d6kologiefragen informieren und sich f\u00fcr Nachhaltigkeit stark machen.<\/p>\n\n\n\n Unterschiedliche kulturelle Perspektiven<\/strong><\/p>\n\n\n\n Werke von 27 K\u00fcnstlerInnen unterschiedlicher Herkunft zeigen mannigfaltige Perspektiven: Die Arbeiten des Kanadiers Ekow Nimako sind inspiriert von den Mythen Ghanas und den Weisheiten der westafrikanischen Folkloretradition. Er \u00fcbersetzt diese in Installationen aus Legosteinen. Das Thema der ebenfalls aus Kanada stammenden Illustratorin und Malerin Sandra Chevrier ist der weibliche K\u00f6rper und seine Kolonisierung durch gesellschaftliche Stereotype. Filthy Luker aus Gro\u00dfbritannien geben mit \u00fcberlebensgro\u00dfen, aufblasbaren Skulpturen ihre Gegenwartskommentare direkt an und in den urbanen Raum ab: Gigantische Tentakel wachsen aus den Fenstern des Museumsgeb\u00e4udes. Das deutsche Duo HERAKUT setzt mit seiner interaktiven Installation ein lichtes Zeichen an dunklen Orten und zeigt das gesellschaftsver\u00e4ndernde Potenzial von Kunst auf. INTI, ein chilenischer K\u00fcnstler, widmet sich hingegen dem Metaphysischen und ist in seinen warmen Farbt\u00f6nen unverkennbar durch lateinamerikanische Einfl\u00fcsse gepr\u00e4gt.<\/p>\n\n\n\n Kunstmeile und Quartierfest<\/strong><\/p>\n\n\n\n Im Rahmen ihres 100-j\u00e4hrigen Jubil\u00e4ums pr\u00e4sentiert die Gewobag die erste URBAN NATION Biennale und schafft Kunsterlebnisse im Rahmen eines Quartierfestes. Alle Jubil\u00e4umsaktivit\u00e4ten folgen dem Motto \u201eZukunft hat Raum\u201c, schaffen Begegnungen und verbinden Menschen mit ihrer Stadt. Kuratiert von Yasha Young zeigt sich Urban Art dort, wo sie herkommt: auf der Stra\u00dfe. Der Zugang zur \u00fcberdachten Kunstmeile ist barrierefrei und der Eintritt kostenlos. Lokale Gesch\u00e4fte und Gastronomie unterst\u00fctzen die Biennale und bieten verg\u00fcnstigte Speisen und Getr\u00e4nke f\u00fcr BesucherInnen an. Kinder wie Erwachsene sind eingeladen, die Kunstmeile zu bestaunen. Im Szenenbild W\u00fcste k\u00f6nnen sich die Kleinsten austoben, im Wasserbereich l\u00e4dt ein B\u00e4llebad zum Versinken ein und im Dschungel wartet ein kunstvoll gestaltetes Flugzeugwrack darauf, entdeckt zu werden. Eine Community-Wand regt BesucherInnen dazu an, das Gesehene zu einer eigenen Vision f\u00fcr unsere gemeinsame Zukunft zu verarbeiten: Hier darf gezeichnet werden. Das URBAN NATION Museum ist das Leuchtturmprojekt der Stiftung Berliner Leben, einer Stiftung der Project M\/15 \u2013 URBAN NATION x Moniker CULTURE \u2013 SONORO<\/strong><\/p>\n\n\n\n Dar\u00fcber hinaus pr\u00e4sentiert URBAN NATION in Partnerschaft mit Moniker CULTURE Arbeiten von 2 Alas im URBAN NATION Production-Office in der B\u00fclowstra\u00dfe 7. Die konzentrierte Einzelposition des K\u00fcnstlerduos aus Miami stellt Schwarz-Wei\u00df-Portr\u00e4ts und geometrische Abstraktionen in Wandgr\u00f6\u00dfe gegen\u00fcber. Die Installation setzt sich mit der Sozial- und Umweltkrise auseinander und zwingt die BetrachterInnen, \u00fcber deren Auswirkungen nachzudenken. Hauptmaterial der k\u00fcnstlerischen Arbeiten von 2 Alas ist Moos \u2013 auch das zeigt den kontinuierlichen Eingriff des Menschen in die Natur. Die Vernissage findet am 13. September ab 18 Uhr statt. Der Eintritt ist kostenlos.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" Vom 13. bis 15. September 2019 transformiert die erste URBAN NATION Biennale \u201eROBOTS AND RELICS: UN-MANNED\u201c die U-Bahn-Trasse unter der B\u00fclowstra\u00dfe in eine Zeitkapsel und umschlie\u00dft die Urspr\u00fcnge und ferne Zukunft der St\u00e4dte. Unter der kuratorischen Leitung von URBAN NATION […]<\/p>\n","protected":false},"author":10,"featured_media":39245,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[126],"tags":[],"un-event-series":[],"class_list":["post-38948","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-press-release-de"],"acf":[],"yoast_head":"\n
Gewobag. In Berlin beheimatet, ist das Museum global vernetzt und f\u00f6rdert eine innovative Urban Art Community. K\u00fcnstlerInnen zeigen im Haus seit 2017 ihre Arbeiten, tauschen sich mit der Nachbarschaft aus und lassen sich vom kreativen Sch\u00f6neberg inspirieren. In Verbindung mit der Biennale erscheint erstmals ein Magazin, das als Leitfaden zur Ausstellung dient und Themenschwerpunkte setzt.<\/p>\n\n\n\n